En textos actuales referidos a museología o teoría del arte contemporáneo es frecuente encontrar la frase: “El museo habla”, lo que indica que tanto las muestras exhibidas como la organización toda y las específicas piezas comunicacionales presentes en su espacio y áreas de influencia, como web, prensa, publicidad, entre otras, vehiculizan un mensaje que debe estar al servicio de varios objetivos museográficos. Se coincide en señalar la necesidad de que el museo establezca un protocolo de comunicación ajustado a sus objetivos respecto del espectador, quien, de diversos modos, interactuará en su visita al espacio para satisfacer sus propios y variados objetivos personales. Desde este enfoque, el visitante del museo resulta el “tú” de un diálogo en el que el “yo”, la muestra y el museo u organización donde se localiza, le transmite un mensaje. El resultado del diálogo influye sobre la experiencia misma de la visita: se espera que cumpla con los objetivos propiciados por la muestra y la institución a partir del planteamiento museológico, vehiculizado por las distintas piezas artísticas y de comunicación presentes en el espacio de exhibición y otros espacios (físicos o virtuales) relacionados. Esta temática es central en el campo del arte contemporáneo, ya que el concepto mismo de espectador ha cambiado y se hace crucial la intervención de la instancia curatorial. También se han redefinido algunas funciones del museo y las características de las exhibiciones, por lo que el “yo” de este diálogo, el “tú”, así como el modo de vincularse comunicativamente entre ellos exigen ser analizados desde una perspectiva crítica. En este sentido, interesa en este trabajo analizar qué perfil construye la exhibición y la organización sobre su propia imagen, función y objetivos, y qué perfil de espectador se espera que interactúe y con qué respuesta. Una de las disciplinas desde la que es posible abordar estos temas es la teoría del análisis del discurso. En este trabajo se utilizarán algunos de los conceptos centrales y herramientas metodológicas aportadas por teóricos especializados para el análisis del texto curatorial y el libro-catálogo de la exposición Soberanía del uso: apropiaciones de lo cotidiano en la escena contemporánea, curada por Federico Baeza y Sebastián V. Mackinson en la Fundación OSDE, en la ciudad de Buenos Aires, entre junio y octubre de 2014. El abordaje será complementado con algunas teorizaciones sobre las coordenadas de producción y de funcionamiento del arte contemporáneo planteadas por algunos de sus más relevantes teóricos. Se señala en la Conclusión la validación y eficacia del enfoque y las herramientas metodológicas que provee la teoría del análisis del discurso en tanto abordaje teórico y crítico, ya que su aplicación sobre los materiales analizados permite, entre otras cuestiones, precisar el tratamiento del espectador como una decisión curatorial e institucional que inscribe la muestra en las coordenadas del arte contemporáneo.