La ponencia se inscribe en la temática del proyecto Perspectivas diacrónicas en el estudio de estéticas audiovisuales contemporáneas (2018-2019), radicado en el IIEAC de la UNA. Uno de los objetivos generales de este proyecto es contribuir al conocimiento del campo cinematográfico contemporáneo al poner en relación formas estilísticas de cines contemporáneos con poéticas cinematográficas históricas. Se sostiene como hipótesis que el estudio de la recurrencia o no de ciertas configuraciones semióticas a través del tiempo viabiliza la indagación acerca de vínculos establecidos entre la producción de sentido en el cine y aspectos del contexto socio-histórico. Su puesta en ejercicio se considera de gran interés para los estudios fílmicos porque el abordaje antropológico de las formas cinematográficas es un área de notoria vacancia. La línea interna de investigación conectada con la ponencia se propone la focalización analítica de formas fílmicas ligadas al melodrama presentes en discursividades contemporáneas y, desde la perspectiva diacrónica, el seguimiento de sus recorridos históricos, sus continuidades, sus resurgimientos, sus transformaciones; así como el eventual reconocimiento de nuevos aportes al género. Se parte de la concepción de que el mundo entra al lenguaje a través de formas. Por ello, dentro de las dimensiones constitutivas de diferentes producciones cinematográficas (como, por ejemplo, esquemas retórico-expresivos; motivos temáticos, visuales o musicales; modalidades de compaginación audiovisual recurrentes; particularidades de las propuestas enunciativas) se busca delimitar analíticamente las formas fílmicas del género en estudio. La circunscripción de las formas fílmicas del melodrama en las diferentes series de producción semántica de los filmes viabiliza el análisis del comportamiento que esas formas de formas manifiestan cuando se presentan en discursividades actuales, tanto en lo que hace a actualizaciones del melodrama fílmico en cuanto género como a la presencia de algunas de sus formas en otros géneros. Asimismo, la observación de este comportamiento permite dar cuenta de las transformaciones internas a los textos fílmicos derivadas de la circulación social. La exposición se circunscribirá a una de esas formas, la constituida por la despedida de los amantes en la estación de tren. Esta configuración audiovisual posee un amplio reconocimiento social y una larga historia dentro de la cinematografía internacional. La perspectiva diacrónica propuesta para el estudio de las formas fílmicas hace oportuno recurrir, como punto de partida, a estudios en esta línea llevados a cabo en otros lenguajes artísticos: las artes visuales o la literatura −como los de Aby Warburg, Erich Auerbach, Georges-Didi Huberman o Giulio Carlo Argan−. Resulta de especial interés, la focalización en la poética histórica para la literatura llevada a cabo por el movimiento formalista ruso, sobre todo cuando es trasladada por algunos de sus miembros –Piotrovsky, Tynianov, Eikhenbaum, Shklovski− al lenguaje cinematográfico; estos autores proclaman la especificidad del cine como lenguaje, promueven su análisis y emprenden de manera temprana el estudio de las formas fílmicas. A fin de contribuir a una visión integral de los objetivos y desarrollo del proyecto citado, se sugiere, en las mesas de exposición, articular la ponencia con las de otros miembros del equipo de investigación (Mabel Tassara, Camila Bejarano Petersen, Carolina Rochi y Julián Tonelli).