Utilizando herramientas metodológicas provenientes de la semiótica del cine (Metz, 1991), del concepto socio-semiótico de ‘marco’ [frame] (Goffman, 1986; Tagg, 2009; Butler, 2010; Zizek, 2014), de la teoría queer y del análisis del discurso propuesto por Laclau, Mouffe y Zizek, este artículo propone un análisis narrativo, enunciativo y retórico de Rosa Patria (2009) y Putos peronistas, cumbia del sentimiento (Cesatti, 2011). El análisis se concentra en aquellos cambios de marcos políticos y cinematográficos que hacen posible la transformación de las personas LGBT en sujetos políticos en el documental argentino posterior a la crisis del 2001. El trabajo argumenta que las marcas metaenunciativas y metadiegéticas que los procesos de re-enmarque dejan en los textos audiovisuales, pueden leerse como pasajes histórico-discursivos clave de imágenes a ‘identidades’, o de “elemento” a “momento” (Laclau y Mouffe, 1987), o, dicho de otro modo, como simbolización cinematográfico-reflexiva (Metz, 1991) del acontecimiento traumático de la dislocación (Laclau, 1990) o antagonismo (Laclau y Mouffe, 1987) que instituye a dichas identidades en contextos locales situados, contemporáneos a las luchas por una ciudadanía sexual diversa conducentes a la promulgación de la Ley de Matrimonio Igualitario (2010) y la Ley de Identidad de Género (2012). Este pasaje de elemento a momento significa que lo que aparecía como mero elemento, objeto, fetiche, caricatura o insulto, en la producción fílmico-documental anterior al Nuevo Cine Argentino, deviene un conjunto de diferencias especificables en sus condiciones discursivas (Laclau y Mouffe, 1987; Butler, 2010: 141-142), inteligibles y reconocibles (Butler, 2010: 5-12), y por lo tanto enmarcables (Butler, 2010: 1-32) como momentos (identidades y sujetos) dentro de una cadena discursiva. Mi foco en el estudio de la historia de las representaciones y modos de visibilidad cinematográficas de los colectivos LGBT se centra, así, sobre los cambios de marco (de inteligibilidad y reconocimiento), y el corazón de estos procesos de re-enmarque corresponde a lo que Zizek (2014) designa ‘acontecimientos’ históricos en una teorización según la cual el acontecimiento no es simplemente algo que ocurre en el mundo, sino ‘un cambio en el marco mismo a través del cual percibimos el mundo y nos comprometemos en él. Tal marco puede a veces presentarse directamente como una ficción’. El concepto de cambio de marco o re-framing remite entonces, directamente, al acontecimiento, a la transformación histórica en su sentido más profundamente histórico y discursivo (Foucault, 1980) representado, en los filmes aquí analizados, como la ficción (= lo político) dentro del registro documental (= lo social). A través del análisis de algunos procedimientos fílmico-formales –identificables en los niveles enunciativo y narrativo de los textos fílmicos– mi objetivo es entonces analizar ese ‘ficcionar político’ dentro del discurso social de los documentales como marcas de acontecimientos que señalan rupturas radicales, y se representan como marcos: como procesos de enmarcado, con sus posibilidades inherentes de re-enmarque, des-enmarque (Butler, 2010, Zizek, 2014) , o de ‘anulación retroactiva’ o de ‘deshacer’ (Butler, 2004; 2010). El marco, en última instancia, no señala otra cosa que historicidad, y más precisamente, historicidad en tanto que ruptura, cesura y discontinuidad.